jueves, 30 de diciembre de 2010

LOS 10 MEJORES DISCOS DE METAL DE 2010

Y aquí vamos otra vez. Un año que de nuevo agoniza, pero que nos deja joyas musicales de invaluable valor, tesoros sonoros que van desde el alegre Folk Metal, pasando por el brutal Death Metal y desembocando irremediablemente en los confines fríos y desolados del Viking Metal. Más de trescientos días dedicado a escuchar producciones venidas de todas partes del globo terráqueo, más de 200 discos que hicieron tránsito por mi cerebro y hoy humildemente, entrego a ustedes los que consideré como los 10 mejores de esta anualidad. Algunas nuevas bandas surgieron, otras se afianzaron y antiguas leyendas musicales regresaron con notables trabajos; aunque en otros casos se configuraron enormes decepciones como el caso de Kamelot con su "Poetry for the Poisoned" o la legendaria banda Down con su fallido intento de disco en vivo llamado "Diary of a Mad Band".

Sobra aclarar que no obtengo remuneración económica alguna por compartir enlaces de descarga de discos, y que la música, ese hermoso arte de las musas, es un regalo que desde hace eones, hermosas diosas inspiradoras como Calíope, Melpómene o Polimnia, nos hacen a los desgraciados humanos para sobrellevar nuestra pesada y miserable existencia. Sin más preámbulos, aquí vamos:

10 - ELUVEITIE - EVERYTHING REMAINS AS IT NEVER WAS.

Desde la poco rockera suiza nos llega el cuarto disco de esta poderosa banda que combina a la perfección el Melodic Death Metal con elementos Folk y música Celta, dando como resultado un sonido único y bastante exclusivo.


En entrevistas previas hechas a la banda, varios de sus integrantes habían manifestado que este "Everything Remains..." sería su disco más pesado. Bueno, pues luego de unas escuchas podemos confirmar que es cierto, que se trata de un disco donde el Death Metal sale a borbotones, pero siempre aderezado por flautas, gaitas y otros instrumentos, así como por las voces femeninas que seguirán teniendo un papel protagónico en esta sinfonía de metal extremo con música celta.


Highlights: "Nil"
y "Everything Remains As it Never Was"
Link de Descarga:
http://rapidshare.com/#!download|312tl2|354753568|Eluveitie.rar|82976


9 - AVANTASIA - THE WICKED SYMPHONY


Regresa al ruedo el señor Tobias Sammeth con esta, la segunda entrega de su trilogía "The Scarecrow". Nuevamente encargado de componer una "Ópera Metal", así como de reunir a los selectos invitados, Sammeth otra vez se sale con la suya y logra entregar un disco consistente y lleno de muy buenas canciones de power metal, de la mano de músicos invitados de la talla de Michael Kiske (ex-Helloween), Rusell Allen (Symphony X), Klaus Meine (Scorpions), Tim "The Ripper" Owens (ex- Judas Priest, ex- Iced Earth), André Matos (ex-Angra), y el que considero el mejor cantante de heavy metal de los últimos tiempos: Jorn Lande (Masterplan). Obviamente es un disco que carece de la chispa de antaño de sus dos primeras entregas -"The Metal Opera" - sin embargo se trata de una obra muy bien compuesta, construída y ejecutada, repleta de buenas canciones, muchas de las cuales quedarán dando vueltas en la memoria por un buen tiempo. No hay que olvidar que paralelamente a este disco se lanzó la tercera parte de la trilogía titulada "Angel of Babylon", bastante inferior a este magnífico LP.

Highlights: "The Wicked Symphony", "Wastelands", "Runaway Train", "Crestfallen" y "States of Matter"
Link de descarga
: http://www.megaupload.com/?d=6GISYUYD



8 - SVARTSOT - MULMETS VISER


Desde dinamarca llegan estos dementes vikingos con ansias de apoderarse de la escena europea y mundial a través de una genial combinación de Death, Viking, Folk y algunos pasajes de Humppa finesa gracias a la inclusión de mandolines, flautas y acordeones. Para un fanático del Folk Metal esta banda sonará como los mejores momentos de agrupaciones como Finntroll, Otyg o Metsatöll, conservando ese espíritu festivo y ebrio que incita a levantar las copas y a gritar al unísono con los colegas.

Highlights: "Lokkevisen", "Højen på glødende Pæle" y "På Odden af hans hedenske Sværd"

Link de Descarga: http://www.megaupload.com/?d=RXUT6F7T



7 - KALMAH - 12 GAUGE

Uno de los discos más consistentes del quinteto finés encabezado por los hermanos Kokko, donde se darán cita el Death Melódico tan propio del norte de Europa, con sonidos más propios de Power y del Thrash Metal... buenas canciones, guturales profundos, teclados veloces, guitarras afiladas, melodía por doquier y solos increíbles serán los ingredientes del sexto disco de una agrupación que por muchos, ya es considerada como uno de los pesos pesados dentro del metal extremo europeo.

Highlights: "One of Fail" y "12 Gauge"
Link de Descarga: http://rapidshare.com/#!download|743l36|355721608|Kalmah_-_12_Gauge__Japanese_Edition___2010_.rar|105640


6 - KATAKLYSM - HEAVEN'S VENOM


Luego de su flojo "Prevail", este cuarteto canadiense renace de sus cenizas y decide retomar ese sonido expuesto en 2004 a través de su excelente "Serenity in Fire". Lejos atrás quedaron los tiempos en que su sonido se enfocaba más en la brutalidad y la velocidad que otra cosa. Ahora esta banda es capaz de ofrecernos poderío con el doble bombo -cortesía del genial y talentoso Max Duhamel - y voces desgarradoras por parte del inmenso Maurizio Iacono; sin dejar de lado la melodía con riffs veloces pero al mismo tiempo armónicos. En conclusión un muy buen disco que entregará satisfacciones tanto a los amantes del Death Metal extremo, como aquellos que se decantan por su corriente más melódica, e inclusive, para aquellos que disfrutan de los trabajos de geniales bateristas.

Highlights: "A Souless God", "Push the Venom", "Numb and Intoxicated" y "As the Wall Collapses"
Link de descarga: http://www.megaupload.com/?d=LCTQLKKM


5 - LABYRINTH - RETURN TO HEAVEN DENIED PT. 2 A MIDNIGHT AUTUMN'S DREAM

En 1998 muchos fuimos testigos de uno de los mejores discos hechos en la historia de la humanidad reciente: "Return to Heaven Denied" de la, hasta ahora naciente banda italiana, Labyrinth. Luego de ese grandioso disco, la banda se dedicó a experimentar con sonidos progresivos que en pocas ocasiones resultaron acertados. Tendrían que pasar 12 años para que de nuevo nos entregaran un disco a la altura de su más notable obra, todo esto en gran parte al regreso de su guitarrista orginario, el señor Olaf Thörsen. Rápido power metal suavizado por pasajes progresivos, teclados fantásticos y la melodiosa voz de Rob Tyrant nos evocaran los mejores momentos de esta banda como si de un armonioso sueño se tratara, con una producción impecable y un perfecto equilibrio entre melodía y velocidad que no permitirá aburrirnos un sólo segundo.

Highlights: "A Painting on the Wall", "Princess of the Night" y "A Midnight Autumn's Dream"
Link de Descarga: http://depositfiles.com/es/files/lsrtx9989


4 - ORPHANED LAND - THE NEVER ENDING WAY OF ORWARRIOR

Después de escucharlo varias veces (cuestión que se hace absolutamente necesaria), sólo se me puede ocurrir una palabra para describirlo: MAJESTUOSO. Este disco es un balance perfecto entre fuerza, melodía y pasajes técnicos adornados con sonidos Folk provenientes del mediano oriente (no olvidar que la banda es israelí). La producción es grandiosa -posiblemente la mejor en la discografía de Orphaned Land - y a pesar de tratarse de un disco de más de 80 minutos de duración, no hay un sólo segundo desperdiciado gracias a que el álbum está dividido en tres partes: Una primera completamente rendida a los sonidos folclóricos combinados con el más puro metal progresivo; una más melódica segunda parte se apodera de nuestros oídos y hace un perfecto puente con una tercera fase que podría describirse como de pura velocidad. Un disco que después de ser escuchado unas 3 o 4 veces se convierte en una extraña adicción, como la magia de las arenas eternas.

Highlights: "Sapari", "From Broken Vessels", y "Olat Ha'tamid"
Link de Descarga: http://www.mediafire.com/?pc7d8o32ikhcsyo



3 - HEATHEN FORAY - ARMORED BARDS

Cuando escuché por primera vez este disco, lo primero que vino a mi mente fue Amon Amarth, y sin llegar a considerarlos como una copia, si podría comparar a los austíacos de HEATHEN FORAY con los suecos de AA, siendo los primeros una variación más melódica de los segundos.
Dejando de lado las fáciles comparaciones, "Armored Bards" es un disco de Death Melódico donde también confluyen algunos sonidos neo-clásicos y folklóricos. Épico, sería la palabra apropiada para describir las 10 canciones que componen esta magnífica muestra de buena música, con un álbum estructurado y bien producido que brinda un impecable protagonismo a la guitarra lider que siempre estará presente. Por tratarse de una banda joven, con apenas otro trabajo dentro de su discografía, este "Armored Bards" representa un formidable y claro sendero que se abre para este talentoso quinteto.

Highlights: "Armored Bards", "Messenger of God" y "Hopfen & Malz"
Link de Descarga: http://www.megaupload.com/?d=IVD2Y5OE


2 - MEGADETH - RUST IN PEACE LIVE

El amor por este disco es muy sencillo: MEGADETH celebra el aniversario No. 20 del mejor disco de Thrash Metal jamás creado, y su señoría el General Dave Mustaine decide tocar todas las canciones de tan grandioso álbum en un sólo concierto... así de simple! Yo amo el Rust In Peace y ha estado - desde que tenía 15 años - dentro del top 5 de mis discos favoritos; y si de paso, Dave Mustaine y David Ellefson -junto a los nuevos reclutas, el talentoso Chris Broderick y Shawn Drover, deciden tocar en vivo esta obra maestra con gran energía y emoción, no necesito más argumentos para condsiderar al "Rust in Peace Live" como uno de los mejores discos de 2010.

Highlights: Todas!
Link de descarga: http://www.megaupload.com/?d=7RXPV0YS


1 - FEAR FACTORY - MECHANIZE

Después de múltiples disputas internas, FEAR FACTORY regresa a la arena de la mano de su fundador y guitarrista original Dino Cazares, fichando como nuevo baterista al legendario, talentoso y semi-dios Gene Hoglan (ex-Death, Dark Angel, ex-Forbidden, Strapping Young Lad, ex-Testament). Con esta renovada alineación, y luego de 5 años de descanso, Fear Factory renace muchísimo más pesado y veloz que nunca. A pesar del talento inobjetable de su anterior baterista, Raymond Herrera, hay algo especial en la manera de tocar de Gene Hoglan que nos deja absolutamente fríos gracias a su indescriptible e inhumana velocidad y técnica en la que son golpeados sin cesar los parches. Además de eso, el regreso de Dino Cazares define de nuevo el sonido clásico de los riffs de guitarra industriales/death/thrasheros marca de la casa, junto con la ya conocida voz de Burton C. Bell que se debate entre los guturales más desgarradores, hasta voces limpias pero desesperadas. Un regreso agresivo y demoledor que arrasó con todo lo hecho durante este año, sin tregua ni pudor alguno, con sonidos tan atronadores que nos harán sentir como nuestros músculos y huesos son destrozados sin piedad ni remordimiento. La máquina sigue viva!

Highlights: "Industrial Discipline" (la canción del puto año), "Powershifter", "Controlled Demolition", "Designing the Enemy" y "Final Exit"
Link de Descarga:
http://www.mediafire.com/?muydwyz3iby


A todos ustedes les agradezco por perder unos minutos de su tiempo para leer estas humildes consideraciones musicales. Sólo me queda desearles intoxicaciones etílicias de niveles bíblicos / diluvianos durante este final de año, y esperando un 2011 plagado de buena música. Si las cosas salen de manera correcta, espero estar escribiendo el listado respectivo el próximo diciembre de 2011 desde el otro lado del mundo, mientras todos los colombianos se pudren en su maldito platanal del Averno. Hasta que eso ocurra, que la cerveza, el vodka, el whiskey y hasta el maldito aguardiente invandan sus venas mientras sus tímpanos agradecen ser consentidos con buen metal!

miércoles, 10 de noviembre de 2010

A SERBIAN FILM (Srpski Film)


Un viejo amigo que lleva varios años viviendo entre Francia e Italia, me dijo algún día en una conversación casual, que los serbios eran de lo peor que una persona se podría encontrar en Europa, y que resumidas cuentas, eran los "colombianos" del viejo continente. Hoy, gracias a esta película pude comprobar que inclusive son mejores que nosotros, o por lo menos, tienen coraje para hacer películas fieles a su historia violenta, al contrario de lo que pasa en estas latitudes donde el humor chabacano y ramplón se convierte en una mediocre forma para esconder nuestra naturaleza asesina e historia sangrienta.

"A Serbian Film" viene precedida de un montón de noticias y críticas -favorables o desfavorables según el punto de vista-. Vetada en el Festival de Cine Fantástico de San Sebastián por una orden judicial, veto que se suma a una abominable cantidad de solicitudes -especialmente de confederaciones católicas y de padres de familia - para evitar su distribución, proyección o posibilidad de descarga a través de internet. Por otro lado, numerosas críticas, reseñas e imágenes que se han filtrado por internet, la alaban como una muestra cruda del más puro espíritu del cine gore, y en últimas, de la propia libertad de expresión.
¿Y qué es lo que causa tanto alboroto? ¿Qué contiene esta película que la hace blanco de críticas y alabanzas por doquier? La cinta narra la historia de un actor porno serbio retirado, que pasa por apuros económicos junto a su esposa e hijo gracias al cese de sus actividades. Luego aparecerá una antigua compañera de "trabajo", quien le convence para laborar bajo las órdenes de un excéntrico director de porno artístico y experimental. Milo, el actor principal, acepta sin saber muy bien cómo va la cosa, hasta que el porno simple empieza a tornarse en una vorágine donde tendrán cabida el sadomasoquismo, el snuff, la tortura, la pedofilia, la necrofilia, el asesinato y el incesto. Bonito, no?

Lo primero que tengo que decir es que se trata de un producto difícil de conseguir con unos subtítulos decentes en español, así que recomiendo descargarla directamente con subtítulos en inglés y no perder el tiempo con copias burdas de un pésimo castellano. Sobre la película: Siendo claro y directo, estamos hablando de un producto enfermo, demente y perturbador que muestra lo peor de la raza humana. El propio guionista,
Srdjan Spasojevic ha dicho en varias entrevistas que esta cinta es una forma de mostrar al mundo los padecimientos del pueblo serbio. Más de 20 años de guerras de secesión, genocidios, violaciones, exterminios y toda clase de ultrajes y vejámenes contra la población civil, parece que han pasado factura en la salud mental de los serbios, pues aunque el contexto social detrás de la película no es muy claro (salvo tal vez la pobreza o la falta de oportunidades laborales), y tampoco es evidente que la película sirva para hacer catarsis o exorcisar los demonios de las guerras yugoslavas; lo que sí es diáfano es la insana forma de ver el mundo de este guionista.

Tal vez lo más inquietante de esta película es lo poco que se muestra. Para quienes esperan un festival de hemoglobina, desmembramientos y lluvia de sangre, quedarán antojados o decepcionados porque no se trata de eso, va más allá. Es el ataque directo a conceptos que están arraigados en nuestra mente y que generalmente representan lo "bueno" del ser humano - familia, inocencia infantil, libertad sexual, lealtad con los hermanos - nociones que quedarán salpicadas de sangre y semen al terminar la película. Es especialmente esto lo que convierte la cinta en un golpe directo al hígado o los testículos. Pero cuidado, a pesar de no ser una obra 100% explícita, contiene algunas de las escenas más perturbadoras jamás grabadas -por lo menos en el cine no snuff- aderezadas por la excelente actuación de
Srdjan Spasojevic (el personaje principal) quien logra transmitir a la perfección la angustia y el dolor del personaje con la progresiva aparición de sus más recónditos instintos animales.

"A Serbian Film" seguramente polarizará a sus espectadores. Para algunos puede ser lo más asqueroso, repulsivo e innecesario que hayan visto en sus vidas. Para otros se puede convertir en una obra de arte digna de adorarse como una "cult movie". En mi caso prefiero mantenerme en terreno neutral y limitarme a advertir que muy seguramente no la pasarán bien cuando vean esta cinta. Películas como "Saw" no son más que cuentos para dormir niños frente a la violencia fílmica serbia.

martes, 9 de noviembre de 2010

martes, 2 de noviembre de 2010

THE WALKING DEAD (LA SERIE DE T.V.): IMPRESIONES DEL PRIMER CAPÍTULO


Se estrenó ayer para Latinoamérica la tan esperada versión televisiva del exitoso cómic de IMAGE "The Walking Dead", creado por Robert Kirkman en 2003. De entrada podríamos estar hablando de un balance positivo a favor de la adaptación televisiva, y escribiendo como fanático a ultranza de la historieta, puedo decir que he quedado satisfecho por dos puntos especialmente: 1. La notable fidelidad al cómic. 2. La impecable puesta en escena.

Si algo nos dejó este primer capítulo fue una agradable sensación de fidelidad y respeto por el desarrollo de la historia original escrita. Desde el tiroteo inicial, pasando por la escena del hospital y el encuentro con Morgan, hasta la primera zombie con la cual Rick interactúa y la llegada a caballo hasta Atlanta, todos son eventos adaptados de manera correcta tal como fueron dibujados en los dos primeros números de la serie. Y sobre la puesta en escena, al parecer no escatimaron en gastos pues los maquillajes están más que correctos, hay hordas de zombies (como en la escena de Atlanta), buenas dosis de sangre (considerando que es una serie de T.V.) y además la continuidad narrativa es precisa, pues no es lo mismo contar una historia a través de viñetas que hacerlo de corrido en un espacio de 48 minutos de duración. Si algo tiene de especial el cómic es que logra introducir de lleno al lector en él: vivir lo que el personaje está viviendo, sufrir con las inesperadas muertes de personajes que no esperarías que mueran tan pronto, contemplar la complejidad de las relaciones humanas en medio de situaciones extremas... si el director logra despertar estos sentimientos en el telespectador, seguramente será una serie tan exitosa como el cómic mismo.

Si tengo que hablar de los "peros" lo haré sin contemplación: El actor elegido para hacer de Shane (el amigo policía de Rick) dista mucho del personaje del cómic, luce débil y tiene cara de imbécil. Por otro lado, para quienes ya hemos leído el cómic (que va en el #78), probablemente la serie nos otorgue pocas sorpresas argumentales (por ejemplo ya todos sabemos en el próximo capítulo quién es el que rescata a Rick de la horda zombie de Atlanta, cuál es el destino de Shane y Lori, etc.) Aunque detalles como el tanque de guerra usado como refugio al final del episodio (elemento que no aparece en el cómic original) hace prever que la serie nos regalará momentos "novedosos" que probablemente harán más interesante la historia.


Zombies, giros argumentales demenciales, muertes inesperadas, más zombies, vivos aún más cabrones que los propios no-muertos... eso es lo que nos espera siempre y cuando la serie continúe fiel a la historia original (tengo entendido que el propio Kirkman supervisó la adaptación televisiva). Por ahora el primer capítulo nos entregó lo que queríamos ver los seguidores de los tebeos, y para aquellos que nunca han leído un número de "The Walking Dead" seguramente también resultará una interesante serie de zombies y supervivencia que los enganchará semanalmente.

PD1: No puedo esperar a ver la puesta en escena del asedio a la cárcel de Woodbury, para mi, el clímax de la historia.

PD2: SOBERANAMENTE ACERTADA la elección de la hermosa Sarah Wayne Callis como Lori. Una oda a la belleza femenina.


domingo, 17 de octubre de 2010

ZINEMA ZOMBIE FEST 2010


Ha salido ya el listado de películas que se presentarán en el 2° ZINEMA ZOMBIE FEST que se realizará entre el 12 y 19 de noviembre de 2010, aunque aún sin la fecha correspondiente para cada una. Pronto más información.

  • Zibahkhana (Omar Khan, Pakistán, 2007)
  • Mangue Negro (Rodrigo Aragão, Brasil, 2008)
  • Pervert! (Jonathan Yudis, USA, 2005)
  • Depositarios (Rodrigo Ordóñez, México, 2010) (estreno en 35mm)
  • Flick (David Howard, UK, 2008)
  • Aaah! Zombies! (Wasting Away) (Matthew Kohnen, USA, 2007)
  • Deadgirl (Marcel Sarmiento, USA, 2008)
  • El ataque de los zumbas (Daniel Diosdado, España, 2009-10)
  • Solos (Jorge Olguín, Chile, 2008)
  • Sauna (Anti-Jussi Annila, Finlandia, 2008)

sábado, 16 de octubre de 2010

¿SABE USTED EN QUÉ SE ESTÁN INVIRTIENDO SUS IMPUESTOS DISTRITALES? DIATRIBA HOMOFÓBICA Pt. 2



1.800 MILLONES SE INVERTIRÁN EN LA POBLACIÓN HOMOSEXUAL DE BOGOTÁ


Mientras Bogotá parece una ruinosa ciudad francesa después de la Segunda Guerra Mundial, mientras kilómetros y kilómetros de vías destapadas impiden una movilidad decente en medio del caos creciente, mientras los niveles de pobreza e indigencia siguen en aumento, mientras el desempleo crece de manera inversamente proporcional a los salarios dignos, mientras los robos y asaltos a mano armada se convierten en el pan de cada día de una ciudad que experimenta una oleada de inseguridad sin precedentes; mientras todo eso ocurre en una metrópoli que literalmente se está encaminando hacia el Infierno, nuestro inepto alcalde Samuel Moreno decide resolver todos los problemas de la ciudad "invirtiendo" el dinero de nuestros impuestos en esa plaga inmunda conocida como población LGBT.

Y surgen varias preguntas, como por ejemplo ¿En qué consiste la inversión? ¿Blanqueamientos anales masivos? ¿Compra de consoladores? ¿Tratamientos de choque para eliminar la inmundicia de sus mentes (y anos)?. Me parece abominable que no se le otorgue un correcto destino al dinero que usted - lector bogotano - y yo pagamos de impuestos distritales, como el mejoramiento de la malla vial, subsidios para población REALMENTE afectada como desplazados o indigentes, aumento del pie de fuerza y equipo de la policía distrital; sino que al contrario, se financie la sodomía, la enfermedad y la porquería homosexual.

He escuchado cientos de veces a los homosexuales pregonando su presunta "igualdad", exigiendo la equiparación de sus derechos a los del resto de la comunidad. Si esto fuera cierto, ¿por qué ahora se subsidian como si se trataran de población en riesgo? No encuentro la relación que pueda haber entre un marica y un desplazado del Cauca, un enfermo terminal de estrato 1 o un infeliz que lo ha perdido todo en la vida excepto su botellita de bóxer, su moño de bazuco y su perro inseparable. ¿Acaso los maricas no pueden trabajar? ¿Acaso quienes sí lo hacemos estamos en la obligación de financiarlos? Me importan un carajo las campañas de sensibilización y de tolerancia, prefiero que se inviertan en minorías excluidas con verdaderos derechos -como los indígenas o los afrocolombianos. Me importa un carajo el SIDA y las demás enfermedades de los homosexuales - ellos se los buscaron- pues bajo esa misma premisa, el Distrito tendría que financiar a los drogadictos en el tratamiento de sus adicciones. Lo único que queda demostrado con este tipo de estúpidas decisiones distritales, es que las mismas son tomadas por verdaderos homosexuales a favor de su comunidad y en detrimento del resto de los contribuyentes (no sería raro que el subnormal alcalde Moreno resulte ser tremendo puto). Si tanto quieren hacer productivos a los maricas vagos e ineptos, sencillo: Enciérrenlos en una colonia agrícola y oblíguenlos a cultivar, cosechar y pastorear hasta el final de los días, en últimas no tendrán que eliminarlos, ellos no se pueden reproducir.

jueves, 14 de octubre de 2010

HARD TARGET (OPERACIÓN CACERÍA)




Año: 1993
Estrella: Jean-Claude Van Damme
Género: Bala, patadas voladoras, más bala, explosiones, amplio número de bajas humanas.
Director: John Woo

Cuando uno escucha o lee el nombre de Jean-Claude Van Damme inmediatamente el cerebro crea una asociación de imágenes relacionadas con sobrehumanas patadas voladoras, balaceras, combates cuerpo a cuerpo, torneos de artes marciales y piruetas que la mayoría de mortales no podríamos realizar sin sufrir de alguna lesión lumbar. Pues todos esos elementos - exceptuando el torneo de artes marciales - se encuentran en "Hard Target", película protagonizada por el luchador belga durante su "momento de oro" en su carrera cinematográfica (filmada después de "Soldado Universal" y antes de "Timecop")

Dirigida por John Woo ("Contracara", "Código: Flecha Rota"), este nombre nos lo dice todo: Una tormenta de proyectiles de fuego, armas de todos los calibres, cámaras lentas para las balaceras, acción a raudales, chicos buenos, chicos malos y un prominente bodycount, "Operación Cacería" no escapa al sello inconfundible de su director, con una historia basada en los torneos de cacería con presas humanas organizados por una estructura criminal que utiliza a vagabundos ex-militares para sus cazas. La hija de una de las víctimas termina involucrada con Chance Boudreaux (Van Damme), un ex-militar de las fuerzas especiales quien terminará repartiendo bala y pata para no ser cazado.

Los efectos especiales son soberbios, las coreografías excelentes y la actuación de Van Damme, repito, enmarcada en su época dorada cuando todavía podía girar su cuerpo 360° para conectar un zapatazo en la cara de su rival, y si además le sumamos esa deliciosa "mullet" o escamosa que acompaña a nuestro actor, todo se traduce en una película llena de testosterona noventera, de esa que ya casi no se ve gracias a la invasión de afeminados / maricones y sus productos favoritos, como los vampiritos homosexuales que brillan a la luz del sol y se extraen sangre de la punta de sus penes.

Lo mejor de la película resumido en imágenes:

1. LA "ESCAMOSA" DE VAN DAMME

2. VAN DAMME REPARTIENDO PATA

4. VAN DAMME DANDO BALÍN ENCIMA DE UNA MOTO (CUAL VIL SICARIO PAISA)

5. EXPLOSIÓN!!!!

6. VAN DAMME EN LO SUYO

7. VAN DAMME DÁNDOLE HASTA A LAS CULEBRAS

8. VAN DAMME COMIENDO CULEBRA

9. MÁS "ESCAMOSA" DE VAN DAMME.

Y definitivamente por la escena que verán a continuación, esta película no sólo merecía un Oscar sino todos los premios cinematográficos habidos y por haber hasta el año 2145.


van damme owned snake
Cargado por aucun-honneur. - Todas las temporadas y episodios enteros online.

Fiel al estilo de las películas de acción de los noventa, "Operación Cacería" nos demuestra por qué esa década (en la que la mayoría de lectores de este blog y yo nos desarrollamos como adolescentes) gestó las mejores cintas de un género que ya no es lo mismo (vamos a ver que pasa con "The Expendables"). Y si a esto le sumamos una grandiosa dirección por parte del señor Woo, una formidable puesta en escena y una actuación destacable del señor Van Damme y de Lance Henriksen (el malo, quien será un completo cabrón), nos toparemos con una película obligada para todo hombre que se precie de serlo, so pena de que sus testículos dejen de producir testosterona para ser reemplazada por estrógenos y abultadas formaciones mamarias en el pecho, así como amplios deseos sexuales por Danilo Santos.

CALIFICACIÓN: 5/5

lunes, 27 de septiembre de 2010

COMUNICADO No. 001 CIERRE TEMPORAL DE FORMOL.T.V.

Estimados, infelices, ociosos, desempleados, desventurados, miserables seguidores y detractores de FORMOL T.V.:

Por medio de la presente me permito comunicarles que el cierre del proyecto de limpieza de mediocridad televisiva y desinfección de actores y actrices rellenos de inmundicia y porquería, más conocido como FORMOL.TV. deberá silenciarse durante una temporada gracias a esa GRAN MENTIRA llamada libertad de expresión.

La razón principal obedece al proceso judicial iniciado por una "pulcra" e "intachable" ciudadana (quien probablemente no cata un asta viril desde hace una buena temporada) en contra de sus servidores. Como medida preventiva hemos decidido suspender actividades y decretar un cierre inmediato mientras las cosas se aclaran con la justicia.

Pero no os preocupéis, malditos entre todos los humanos. El señor Juliantitan y yo somos abogados egresados de una prestigiosa universidad de este país del Averno, y no dejaremos que cualquier aparecida con órganos genitales atrofiados y cerebro destrozado por la abstención sexual, impida que nuestra humilde labor social continúe, y mucho menos si a la denuncia han coadyuvado representantes legales de varios "artistas" y "payasos" de los cuales hemos hablado en el blog.

A través de este horrible espacio - el único que no nos han cerrado - estaremos informando del glorioso regreso de FORMOL.T.V., probablemente en un nuevo formato. Lo que sí está claro, es que ni señoras menopáusicas, ni el putrefacto e inútil sistema judicial colombiano, podrán con nuestra verdad, nuestras virulentas letras, nuestra mordaz crítica y nuestro inefable odio.

lunes, 20 de septiembre de 2010

BOY EATS GIRL


Tipo de zombie: Corredor desenfrenado.
Origen de la infección: Libro de voodoo practicado por antiguos caballeros templarios oscuros (?)
Maquillaje zombie: Cutre
Gore / Tripas / Desmembramientos: MEDIO

Un año después del grandioso éxito cosechado por la excelente película inglesa "Shawn of the Dead", surgiría lo que algunos consideran como su versión irlandesa - adolescente - cutre. ¨Boy Eats Girl¨ bebe directamente - y sin reparo alguno - de la fuente de la gloria y la fama de la ya referida cinta británica, lo que no obsta para que sea considerada como una pésima comedia romántica adolescente aderezada por zombies.

El argumento es tan básico como cualquier capítulo del Chavo del 8: Tenemos al típico chico adolescente, enamorado de la típica chica adolescente, con los típicos personajes de preparatoria: Sus amigos perdedores ávidos de sexo, el malvado capitán del equipo de rugby, la chica rubia zorra y su séquito de amigas rubias tontas... tópicos y más tópicos vistos hasta la saciedad tanto en el cine como en la pantalla pequeña. El personaje principal sufre una decepción amorosa, se suicida y por cosas de la vida, la madre del protagonista tiene acceso a un libro antiguo de voodoo con el cual se pueden revivir muertos desde la época de los templarios (?). La madre realiza el conjuro, el chico revive pero el hechizo sale mal y el personaje empieza a tener oscuros deseos de carne humana que lo llevarán incluso a atentar en contra del amor de su vida, desencadenando una epidemia zombie en su apacible pueblo irlandés .... lo demás me lo ahorro, probablemente muchos de ustedes ya sepan que sigue y como termina.
Y aunque no hay que olvidar que estamos ante una comedia romántica, en ciertos pasajes de la película pareciera que la excusa de tener zombies corredores no existe sino para agregar metraje a una historia de amor / desamor entre un adolescente y su amada, que no pasaría de ser una película más de fin de semana en Disney Channel. Además, el maquillaje de los zombies es uno de los peores que he visto en mi vida, en verdad algunos parecen maquillados y disfrazados como si lo estuvieran haciendo en broma para una fiesta en casa de algún amigo ebrio y no para una película. Las actuaciones: lamentables y patéticas, creo que no se salva ninguno de ese veredicto.

Quizás lo único rescatable y que vale la pena de este bodrio es la escena del final donde se hace un claro homenaje -guardando las respectivas proporciones- a ¨Braindead¨ de Peter Jackson, lo demás para olvidar y desechar de mi disco duro.


CALIFICACIÓN: 2/5

martes, 7 de septiembre de 2010

EATERS


Como intrigante podríamos calificar el posible regreso del cine italiano de zombies a la pantalla gigante. El siguiente trailer corresponde a "Eaters", película dirigida por los italianos Marco Ristori y Luca Boni, y aunque el nombre de Uwe Boll aparece por allí colado, es imposible negar las buenas sensaciones que deja el trailer:




viernes, 6 de agosto de 2010

LOS LOGROS DE ÁLVARO "EL PARACO MAD BUTCHER" URIBE


"¡Cesó la horrible noche!" versa la primera estrofa del himno nacional de la República de Colombia. Una frase que podría describir a la perfección el final del mandato dictatorial (disfrazado de democracia constitucional) del presidente Álvaro Uribe Vélez. Ocho años de persecuciones políticas, asesinatos, masacres, miseria, desempleo, polarización, interceptaciones telefónicas y un sin fin de infamias que darían para escribir cientos y cientos de páginas dedicadas al PEOR presidente que haya gobernado este terruño olvidado de la mano de cualquier Dios.

Y como "homenaje" a su despreciable, corrupta y asesina labor como primer mandatario, aquí un pequeño listado de sus grandes "logros" presidenciales, esos que le generan altos índices de popularidad y unas malditas ínfulas de emperador del tercer mundo. Una despedida honorable para un sujeto detestable.

  • 4 millones de desplazados gracias a su política de "Seguridad Democrática", la cual resultó ser un absoluto fracaso porque ni acabó con la guerrilla ni con los paramilitares y si sembró miseria en las regiones más apartadas de este país.
  • Una tasa (maquillada) de desempleo que asciende al 11,6%, la más alta de Latinoamérica.
  • Un 49.2% de la población colombiana viviendo por debajo de la línea de pobreza y un 17% en situación de absoluta indigencia.
  • Los Falsos Positivos (Asesinato sistemático de campesinos y población civil por parte de las fuerzas militares de Colombia, haciéndolos pasar como bajas guerrilleras con el fin de recibir beneficios castrenses)
  • Agro Ingreso (robo) Seguro (Entrega de subsidios agropecuarios pecuniarios, destinados inicialmente a la población campesina, los cuales fueron girados a favor de grandes terratenientes y empresarios del campo con el fin de asegurar fondos electorales)
  • Las chuzaDAS a Magistrados de las altas Cortes y miembros de la oposición política, empleando cuerpos de inteligencia estatales, y claro, recursos de los contribuyentes.
  • Una pésima distribución de las riquezas, situando en Colombia dentro de los diez países más inequitativos del mundo
  • 59 congresistas "Uribistas", investigados por la llamada "Parapolítica"
  • Su reelección conseguida a través de SOBORNOS a congresistas, dos de los cuales ya se encuentran condenados por cohecho.
  • 1.900 investigaciones que cursan en la Fiscalía General de la Nación por supuestos asesinatos extrajudiciales perpetrados por miembros de las Fuerzas Armadas Colombianas y organismos de inteligencia.
  • El Magistrado de la Corte Suprema de Justicia, Yesid Ramírez, solicitó a la Fiscalía General de la Nación investigar al hijo mayor de Alvaraco, Tomás Uribe, por estar involucrado en nombramientos notariales.
  • Gracias a su "excelente" capacidad diplomática, tiene a Colombia enfrentada con países vecinos (Ecuador, Venezuela, Nicaragua), afrontando la peor crisis diplomática vivida por Colombia en sus historia
  • Corrupción campante y descarada en todas las esferas del ejecutivo.
  • Salarios de hambre.
  • Fracaso rotundo con la fusión de Ministerios.
  • Redujo las horas extras y los pagos por trabajo en días dominicales y festivos.
  • Desperdicio de $60.000.000 semanalmente en la realización de sus Consejos Comunales, los cuales no sirvieron para nada más que hacerle campaña al Führer
  • Un sistema vial nacional propio del siglo XIX
  • Un colapso ABSOLUTO del sistema de salud del país.

Podría continuar la lista de infamias cometidas por el genocida favorito de Colombia, pero eso de nada serviría en un país donde un altísimo porcentaje de retrasados mentales "agradece" las buenas gestiones de este criminal, arriero e infeliz personaje, que condenó -aún más - a este país miserable a otros 200 años de atraso y sangre. Gracias por nada, Álvaro Uribe.

viernes, 28 de mayo de 2010

A NIGHTMARE ON ELM STREET (2010) REMAKE DE MIERDA!





¿Cómo arruinar, descaradamente, una de las mejores películas hechas jamás por ser humano alguno? ¿Cómo destruir un ícono del horror universal? ¿Cómo carajos aprender lo que NO se debe hacer cuando se pretende hacer cine? Estos "cómos" quedan resueltos con el ultra cutre (e innecesario) remake de "A Nightmare on Elm Street", una película que debería venir con un alicate para despellejarte el escroto, y con un mazo para suicidarse después de verla.


La trayectoria de su director nos tendría que dar una pista sobre la enorme cantidad de materia fecal que vamos a recibir: Samuel Bayer, un tipo que le ha hecho videoclips a bandas tan de puta mierda como Blink 182, Green Day o Mierdallica (esto lo explica todo...)



La historia: Nada novedoso. Lo mismo que nos contaron en 1984, sólo que esta vez mal contado, mal hecho y con un personaje principal que en lugar de asustar / asombrar, genera tanta lástima como un moribundo enfermo de lepra. Atrás quedó el buen Robert Englund, atrás quedó el imponente, aterrador y jocoso Freddy Krueger... ahora contamos con un inmundo gusarapo que más parece una tortuga con gangrena, que una figura majestuosa del cine de terror.


He leído en varios lugares en los que elogian a Jackie Earle Haley y su interpretación de Freddy. Sinceramente no entiendo que les parece positivo de su actuación: Es un tipo flaco y endeble que le imprime un tono lastimero al personaje, lo que claramente no tenía el original, y sin que Robert Englund fuera un Johan Hegg, es claro que tampoco era un triste enclenque. Además, este nuevo Freddy deja el carisma de lado, para convertirse en un asesino más, en un carnicero sin algo que lo distinga del resto de villanos de los slashers.



UN PAR DE IMÁGENES DEL NUEVO FREDDY KRUEGER
*
Si lo impactante de la original era esa forma en la que Freddy Krueger pasaba de ser sólo una leyenda urbana, un silencioso recuerdo que progresivamente se convertía en un personaje "real" gracias al miedo y al temor que lo alimentaban, capaz de atacar a sus víctimas a través de sus sueños; bueno aquí todo eso se va a la mierda, a los diez minutos de película ya este tipo lleva un par de muertos bajo la espalda y a un montón de adolescentes aterrorizados con una historia compleja, pero que ya se saben de memoria.


Todo es caos, todo es un espiral de pésimas actuaciones, todo es una horrible experiencia de 95 minutos de duración, que nos demuestra una vez más que estos estafadores (director, productor, guionista, etc) sólo disfrutan de llenar sus arcas con dolaretes, sin importar la manera como lo hacen. Agradezco a Satán haber nacido en la época precisa para ver las originales cuando era un chicuelo, y agradezco contar con dichas películas para verlas una y otra vez hasta que mis ojos sangren copiosamente. Todo tiempo pasado, fue mejor.


Sobra advertirles que POR NINGÚN MOTIVO vean esta película... ni siquiera por el más mínimo sentimiento de nostalgia... seguramente les arruinarán los buenos (o malos) recuerdos de infancia, cuando era difícil conciliar el sueño gracias al señor Krueger. HUYAN, HUYAN de esta porquería, como si se tratara de una ramera untada hasta el cuello de materia fecal, e infectada con múltiples enfermedades venéreas... quedan advertidos!

martes, 18 de mayo de 2010

VIDEOCLIPS DE HORROR: STORMLORD - I AM LEGEND


Desde tierras itálicas llega este video de la excelente banda de Symphonic / Melodic Black Metal STORMLORD, de su canción "I Am Legend" que hace parte de su segundo trabajo discográfico de 2001 "At the Gates of Utopia". Zombies, cuerpos devorados por muertos andantes, la poderosa voz de Cristiano Borchi y las demoledoras líneas de batería del señor David Folchitto, serán los ingredientes principales de un buen video que adorna una de las mejores canciones de esta grandiosa banda... disfrútenlo...


martes, 11 de mayo de 2010

ZINEMA ZOMBIE TEMPORADA 14




ZINEMA ZOMBIE

Todo el cine de la BE a la ZETA Temporada # 14
Martes 25 de mayo (Inauguración - Entrada gratuita)

LES YEUS SANS VISAGE

George Franju (Francia, 1960)


Viernes 28 de mayo

BAMBOO HOUSE OF DOLLS

Chih-Hung Kuei (Hong Kong, 1973)


Sábado 5 de junio

(EL SANTO EN) OPERACIÓN 67

René Cardona - René Cardona Jr. (México, 1967)


Viernes 11 de junio

HORROR OF THE BLOOD MONSTERS

Al Adamson (USA, 1970)
Sábado

19 de junio
MAY
Lucky Mckee (USA, 2002)


Viernes 25 de junio

REENCARNACIÓN SAMURAI

Kinji Fukasaku (Japón, 1981)

Sábado 3 de julio

SEIS MUJERES PARA UN ASESINO

Mario Bava (Italia, 1964)


Viernes 9 de julio

OUTLAW KILLERS: THREE MAD DOG BROTHERS

Kinji Fukasaku (Japón, 1972)


Sábado 17 de julio

FANTASTIC VOYAGE

Richard Fleischer (USA, 1966)


Viernes 23 de julio

THE FUNHOUSE

Tobe Hooper (USA, 1981)


Sábado 31 de julio

MONDO TOPLESS

Russ Meyer (USA, 1966)



Sala Los Fundadores de la Universidad Central (calle 22 # 5 -91)
Valor entada: 2.500 pesos moneda legal

sábado, 17 de abril de 2010

viernes, 19 de marzo de 2010

FAREWELL



SEE YOU IN HELL!

lunes, 8 de marzo de 2010

KORPIKLAANI EN BOGOTÁ 07 - 03 - 10





Por primera vez en la historia de este procaz país, nos visitó una banda de Folk Metal de la envergadura de KORPIKLAANI, agrupación finesa formada en el año 2003 a partir de las raíces de "Shaman". Estos señores, con 6 discos en sus haberes, han hecho las delicias de sus servidor, en medio de litros y litros de licor mientras se entonaban sus alegres y pegajosas melodías que combinan a la perfección el metal, con tonadas propias de la Humppa finesa; con letras en inglés y en suomi, que nos hablan acerca del folklore finés, la naturaleza, las farras y el alcohol (dedicando inclusive una canción entera al Vodka y otra a la cerveza).

Después de ver varios videos en YouTube, tenía la certeza de que me encontraría frente a una banda con un increíble despliegue de energía en vivo. Pues mis consideraciones previas se quedaron cortas ante la realidad de tener a estos 6 fineses borrachos a menos de 5 metros. Energía, energía en su estado más puro es como podría traducir el show que nos entrega KORPIKLAANI, un show sincero, sin pretensiones de falaces rock stars, sino al contrario, de personas que disfrutan con su música y que además, les encanta beber en exceso.


¿Y qué mejor muestra de gozadera, que un tipo con un acordeón meneando la melena a ritmo demencial, mientras otro lo acompaña con sus tonadas ebrias de violín? Y en la mitad de todo, la batería incesante de Matti "Matson" Johansson y la voz áspera y aguardentosa - producto de años y años de Vodka y cerveza - del señor Jonne Järvelä, quien se devora el escenario de una manera mítica y endemoniada.




El set list: Inmejorable. Un repaso por toda su discografía, que incluyó canciones tan ebrias y fiesteras como "Vodka", "Wooden Pints", "Happy Little Boozer", "Beer Beer" y "Let's Drink", y otras más tribales pero no menos farreras como "Pine Woods", "Pellonpekko" o "Viima". Aquí el setlist completo y un video -que no es de mi autoría- de la canción "Viima":

    1. Vodka
    2. Journey Man
    3. Korpiklaani
    4. Cottages and Saunas
    5. Kipumylly
    6. Huppiaan Aarre
    7. Pellonpekko
    8. Metsämies
    9. Juodaan Viinaa
    10. Viima
    11. Palovana
    12. Paljon on Koskessa Kiviä
    13. Tuli Kokko
    14. Pine Woods
    15. Crown Bring the Spring
    16. Wooden Pints
    17. Happy Little Boozer
    18. Encore:
    19. Let's Drink
    20. Midsummer Night
    21. Beer Beer



La belleza y memorabilidad del concierto de KORPIKLAANI radica en la energía, sinceridad y sencillez de sus integrantes -quienes se tomaron fotos con el público antes de empezar el concierto-, junto a una interpretación perfecta de sus instrumentos, y claro, a unas canciones que enganchan desde el primer momento en que son interpretadas y que generan en el espíritu unas ganas incontrolables de beber, embriagarse y disfrutar pequeños pero sublimes momentos como el vivido anoche. Espero que la experiencia sirva para que los empresarios traigan bandas de Folk/Viking del calibre de Eluveitie, Finntroll o Ensiferum, entre otras.


PD: desde este año empiezo a cosechar mi pelo para unos dreads al estilo Jonne

viernes, 19 de febrero de 2010

ÍDOLOS DE ODIO Y DESPRECIO PURO: JOSEPH ANDREW STACK


"Leí una vez que la definición de demencia es la repetición del mismo proceso una y otra vez esperando que el resultado sea, de pronto, diferente".

"Finalmente estoy listo a poner fin a esta locura. De acuerdo, Gran Hermano, IRS, probemos algo diferente: llévate mi medio kilo de carne y que duermas bien".


Palabras póstumas de un norteamericano cansado de los políticos, de las promesas vanas, de la procaz burocracia, de la depredación de la oficina de impuestos, de las lagunas fiscales que esta oficina entregaba a grandes corporaciones y a la maldita iglesia católica, cuyas cifras eran equilibradas con el mordaz ataque tributario hacia los trabajadores anónimos, esos que mantienen los altos sueldos de ministros, embajadores, senadores y burócratas de mierda. Un hombre que el día de ayer, valientemente decidió tomar su monomotor Cirus SR22 y estrellarlo contra las oficinas del gobierno federal en Austin, Texas, lugar donde su ubicaba su némesis: La dirección de impuestos.





"Esas pequeñas lecciones de patriotismo me costaron $40.000 dólares más 10 años de mi vida, y establecer mis planes de retiro de nuevo a 0

Espero que los zombies de América despierten y se rebelen"

Un ídolo que logró despertarse del letargo en que muchas veces nos sumen los medios de comunicación, las telenovelas, los realities, los partidos de fútbol, y estolideces que cada día cobran más cerebros como Facebook, Twitter y demás redes sociales que obligan a la gente a preocuparse más por nimiedades como "cuantos seguidores tengo", que por la presión y los abusos de los que somos presa, día a día, por parte de nuestros propios gobiernos "democráticos".

Joseph Andrew Stack demuestra nuevamente que las vías de hecho son la mejor y más eficiente manera de demostrar la inconformidad, el odio y la repulsión que puede llegar a aflorar en el espíritu humano. Las manifestaciones pacíficas, las huelgas de hambre, los mensajes de paz y armonía no son más que tímidos cosquilleos para quienes ostentan el poder y el brazo armado del Estado. Es a través del sacrificio, de la inmolación, de la destrucción, de la muerte y de la venganza que los mensajes quedan grabados en la reciclable memoria del "Gran Hermano".

El actuar de Stack me hace pensar que no todas las mentes humanas están adormecidas e idiotizadas, que todavía hay esperanza de encontrar librepensadores que desafían la tiranía de las mayorías y que el ser humano, ese remedo de órganos y tejidos cubiertos con ropas y abrigos, no siempre es el manso cordero que es llevado del hocico por parte de sus pastores (llámense gobernantes, curas, consejeros o jefes).

Finalmente me gustaría hacer una humilde reflexión: Si un egregio sujeto como Joseph Andrew Stack, heredero de un país capitalista con grandes oportunidades, donde los sueños se cumplen mientras la riqueza se acumula por montones; no soportó más la hipocresía y desfachatez de la oficina de impuestos, en este maldito tierrero tercermundista, lleno de hambre, pobreza, malos gobernantes, corrupción, delincuencia, falsos positivos, precarios sistemas de salud, abusivos impuestos, remedos de dictadores, terratenientes, guerrillas, muertes, etc. ¿Por qué permanecemos callados como mansas reses que se dirigen al matadero? ¿Por qué no han surgido ídolos de odio y desprecio puro que se levanten en medio de la muerte, en contra de la infame reforma a la salud, las billonarias ganancias de los bancos, la corrupción en las obras viales en Bogotá, el 4 por mil y una interminable lista de desvergüenzas? Mientras eso no ocurra, personajes como Joseph Andrew Stack tendrán mi completa admiración. ETERNA VIDA A SU ODIO FUNDADO, SEÑOR STACK!

jueves, 18 de febrero de 2010

THE WOLFMAN


Los estudios Universal desempolvan a una de las bestias que no habían aparecido de nuevo en este naciente milenio, llega pues otro remake de uno de los clásicos del cine de horror: El mítico hombre lobo.

La historia nos sitúa en la Inglaterra victoriana, y nos narra la historia de Lawrence Talbot, un hombre que regresa a su natal Inglaterra después de muchos años, en búsqueda de su desaparecido hermano. Lo único que encontrará será a una extraña bestia que acecha a los campesinos y gitanos de la zona, y a una insólita maldición licántropa que lo perseguirá hasta la muerte.

Contrario a lo que podría esperarse, esta revisión de una historia que todos conocemos de memoria (la del hombre que transforma en hombre lobo con la luna llena y que muere con las balas de plata) no resulta ser un una mala película. Si nos remitimos a sus aspectos positivos encontraremos la genial ambientación de la Inglaterra victoriana, el impecable trabajo de iluminación que juega de manera soberbia con la oscuridad y con la luz blanca de la luna llena, así como con las luces amarillas de las farolas y velas (lo que me deja la impresión de que la película tuvo un interesante proceso de tratamiento de color, porque hasta las escenas de día serán lo bastante oscuras, melancólicas y grisáceas como para situarnos en un contexto lúgubre); y claro, el trabajo de transformación del hombre a lobo, a pesar de ser hecho en CGI, resulta bastante creíble y bien realizado.


La pregunta obligada sería ¿por qué no es una excelente película? La respuesta: El aspecto narrativo resulta terrible. Los acontecimientos se narran de una manera lineal, simple, acelerada y llena de vacíos sin ninguna clase de profundidad (verbigracia: el “enamoramiento” casi instantáneo de Lawrence y Gwen) Los personajes son poco profundos y a veces carecen de la importancia que podría llegar a tener sí se les explotara más (como el detective de Scotland Yard que no tiene mayor trascendencia); y al finalizar nos quedará la sensación de que todo nos lo contaron a la carrera, como si tuvieran prisa para terminar la película: llegas, te infectas, asesinas, despedazas y jodes a todos a tu paso, así podría resumirse el ritmo narrativo de la película.

Afortunadamente las falencias narrativas quedan positivamente sopesadas por las geniales actuaciones de eminencias como Anthony Hopkins, Emily Blunt, Hugo Weaving y claro, Benicio del Toro, un cartel de lujo que cumple a cabalidad con su trabajo actoral. También habrá violencia visceral y explícita, gore en justas proporciones, y “jump scares” que harán la película entretenida y llevadera, sin que se convierta en un clásico del género o en un referente a futuro imprescindible para los fanáticos del cine de horror… entretenimiento y nada más que eso, por lo que merecería un 6 / 10. Nada que extrañar, si consideramos que la regla general es que el cine de licántropos resulta terriblemente mediocre (salvándose “An American Werewolf in London” y “The Howling”)